Poesía

2022. Catrileo va acomodando las huellas de sus pies en este espacio, permitiendo que su poesía haga memoria de los delicados protocolos del regreso. Pide permiso, saluda, espera, respira, participa en el ritual y se sostiene. Escuchará a los niños que muy temprano saben cómo suenan los balazos. Será testigo del asesinato de los árboles. Durante el recorrido, la mapu irá susurrando otros lenguajes en ulmos, zorros y lluvia, le irá tiñendo el cuerpo en maqui y barro. Esa será su respuesta.

2011. Dividido en tres partes que tienen como trasfondo el atardecer del 10 de septiembre de 1973, la noche entre el 10 y el 11 y el amanecer del 11 de septiembre, día del golpe militar en Chile, Zurita es tanto el nombre de un libro y de un autor como la cifra de una voz que es ocupada por infinidades de otras voces en las que confluyen simultáneamente uno de los episodios más heridos de la vida de un país, una historia privada (la de quien escribe) y las demoledoras imágenes, muchedumbres vueltas cenizas, ciudades arrasadas, genocidios, dictaduras, que hicieron de la última centuria la más cruenta que haya conocido la humanidad. Escrito en un presente inmediato y a la vez como si todo lo que se narra hubiera sucedido hace millones de años, las casi 800 páginas de este libro van trazando un fresco en el que la poesía se transforma en novela y la novela en historia, en lo que se constituye la obra más importante de su autor y una de las apuestas más arriesgadas de la desoladora literatura con que ha comenzado el presente siglo.

2016. Los «Himnos mineros» son un canto al hombre y mujer de esta tierra, versos llenos de fuerza en un lenguaje propio. No cabe duda que este poeta nos sorprende con cada nueva entrega de su poesía. Celebramos estos himnos y sus marchas mineras al pueblo de Atacama». Tussel Caballero Iglesias

2024. «Fabricar las ciudades de los antepasados / bajo el alero instinto de los elefantes / que piensan que van a volar / con los vientos fuertes que mecen / de ojo a nuca / sus orejas».

2021. «Así, estos cuentos de Vila no pasan desapercibidos. Estamos aquí como lectores privilegiados porque se trata de un libro contundente, inolvidable, terrorífico y, sobre todo, una radiografía de lo hipócrita y delirante que es el ser humano y la sociedad que ha creado. Un libro memorable y urgente.» https://laserenaonline.cl/2022/05/01/algunos-apuntes-sobre-el-enano-del-hotel-y-princesa-y-otros-relatos-costumbristas-de-cristian-vila-riquelme/

2021. Elogio del odio (Premio Municipal de Literatura de Santiago, Poesía, 2022) es el octavo libro de Marina Arrate. Su obra ha sido reconocida con importantes premios nacionales y su poesía ha sido traducida al inglés y al finés. Libros suyos han sido publicados en Buenos Aires, Nueva York, Madrid y la Isla de San Borondón, en España y ha sido invitada a lecturas de su poesía en Chile, Argentina, Nueva York, España y Finlandia. Ha publicado anteriormente Este lujo de ser (Concepción, Lar, 1986), Máscara negra (Concepción, Lar, 1990), Tatuaje (Concepción, Lar, 1992) –reeditado como Satén (New York, Pen Press, 2009)–, Uranio (Santiago, Lom, 1999), Trapecio (Santiago, Lom, 2002) –merecedor del Premio Municipal de Poesía de Santiago en 2003– y El libro del Componedor (Santiago, Libros de la Elipse, 2008). El año 2017 se publicó su Obra Reunida por la editorial Cuarto Propio.

2022. Un elemento que se repite en la escasa tradición de la poesía chilena deportiva es la alegoría. Los deportes por lo general son tratados en ella como símbolos de una derrota profunda que parece habitar de manera subterránea la cultura nacional. Este libro enriquece ese relato. En él se despliegan, a través de la metáfora del boxeo, diversos tipos de violencia: la violencia contra la mujer, la violencia contra los pueblos originarios, la violencia del sexo patriarcal y la violencia contra el cuerpo como símbolo de la identidad. Kewakafe subvierte la densidad de estas violencias al convertirlas en erotismo y escritura. Más que hablar de la derrota de un pueblo o del fin de una relación amorosa, da cuenta de la lucha y de la resistencia contra cualquier forma de dominación. En lugar de responder las agresiones con golpes o con disparos, como suele ocurrir con la cultura falocéntrica dominante, la poeta-kewakafe contrataca con versos: «Solo sé golpear con palabras», dice. Su poética es la construcción de un lenguaje erótico y erosivo de la resistencia, que a su vez cristaliza una forma de sabiduría ancestral: convertir la experiencia del dolor en belleza, lucha y sanación.